野田恭吾展　アーティストトークで開幕

　小樽出身で現在も小樽在住の画家・野田恭吾さんの作品展が、7月18日（土）～9月20日（日）まで、市立小樽美術館（色内1）2階企画展示室で開催している。

　小樽・後志の風景を追った初期作品（1988～1998年）、表現・作風の変化（1999～2017年）、暮らしと歴史の痕跡（2018～2025）の変遷など、全38点展示している。

　初日の18日（土）は、10:00から作品の展示会場でアーティストトークが行われ、35人が出席した。

　作品の解説や、絵に対する気持ち、作品の裏話、世界観など、普段聞けない貴重な話を聞いた。

　野田さんは、1957年に小樽（旧塩谷村）に生まれ、左利きで工作が大好きな少年だった。

中学校にも美術部がなくて、美術専門の先生との接点がなく、我流で絵を描いたり、ものづくりを楽しんでいた。潮陵高校に入ってはじめて美術部に入部し、北海道教育大学函館分校を卒業後は、島牧、蘭越、小樽で美術教師を務めながら、小樽美術協会会員、道展会員として、精力的に作品を発表してきた。

　今の作風があるのは、小樽に戻ってきて野田さんが大きな影響や指導を受けた、風景画家で教師の冨澤健先生と出会いにも触れた。

　1988年初期の頃は、海にある風景画を描いた。今回出展作品の中で一番古い1988年「岬　黒屋根」は、勤務地が島牧だった頃、いつも通る寿都の弁慶岬を描いた作品で、道路に雪が積もらないほど風が強くて、真ん中の集落は、今はなき学校周辺の家で、度々のトンネル崩落事故で、通行止めとなったりした。その後、転勤で小樽に戻ったが、頭の中には後志の風景が強烈に残っていたという。

　2003年頃から崖や石壁をモチーフとした「心象風景」に変化し、まちを歩き生活の中で見つけたものを構成した。2018年に教職を退き、石蔵と痕跡と画風が変化した。小樽の街を徘徊して発見した、旧小樽倉庫の石壁が、削られたり剝がれたり、深さや線の太さにも違いがある事に驚いた。

　2025年制作の「沈黙の風景」が一番新しい作品で、道展出品作品で、「解体現場から着想した作品」と、裏話をしてくれた。